Show Deixa Florir com grupo BIONNE

Bionne
Sesc Arsenal
dias 24 e 25 de junho
20 horas


“Deixa Florir”

Tanto faz se são flores do campo, rosas, ou margaridas.
Ousamos com a diversidade de cores, tamanhos, perfumes e sonoridades.
Algo que cruze o tradicional com o novo.
Não se sabe se é samba, choro, tango ou bossa nova.
Apenas sabemos que são novas possibilidades musicais.
As “flores” foi o objeto escolhido para representar a beleza, 
feminilidade e sutilezas das interpretações das obras.
“O show “Deixa florir” é o resultado de uma pesquisa do grupo Bionne referente as produções composicionais dos gêneros Samba e Choro em mato grosso.
O espetáculo tem como objetivo divulgar a cultura musical da região,
além de fomentar a escuta desses gêneros. 
Os arranjos  são do pianista Leandro Braga e direção musical do compositor Paulo Monarco.

  Show “Deixa florir”  com o  grupo “Bionne”
no teatro do Sesc Arsenal  nos dias 24 e 25 de junho  de 2011 as 20:00.

O espetáculo consistirá em interpretações de choros de compositores mato-grossenses procurando fazer uma interpretação atual das obras de antigos compositores e estréias de obras de compositores atuais. Além de músicas de autoria do grupo haverá no show músicas dos compositores: Paulo Monarco, Luciano Campbell, Estela Ceregatti, Daniel de Paula, Joelson Conceição, Leôncio Pio e Levino da Conceição.

Bionne é formado atualmente por seis componentes, Andréa Rosa (cavaco), Grazielle Louzada (saxofone),Kalinca Nunes (percussão), Kátia Mendes (voz e percussão) Karola Nunes ( violão) e Simone Miranda(piano). No show contará com a participação de Juliane Grisólia  na percussão


Contamos com a sua presença !!!

Grupo Bionne
Ler mais

(EIMAS) Encontro Internacional de Música e Artes Sonoras 2011




Apresentação


O Encontro Internacional de Música e Artes Sonoras (EIMAS) é um evento anual, iniciado em 2010, que tem por objetivo reunir pesquisadores, musicólogos, intérpretes, compositores e artistas sonoros no campus da UFJF, visando à consolidação de um novo espaço de prática, pensamento e discussão sobre música e artes sonoras.

É importante mencionar que o EIMAS inaugura um novo campo para a música contemporânea na cidade de Juiz de Fora, contribuindo para a formação de músicos, estudantes universitários, pesquisadores e do público em geral.



Tópicos

1 - Composição musical nos séculos XX e XXI
2 - Música e tecnologia
3 - Sonologia
4 - Novas interfaces para instrumentos acústicos e eletrônicos
5 - Interatividade sonora
6 - Música/Arte sonora e interdisciplinaridade
7 - Espacialização sonora
8 - Música mista e colaborações entre compositores e intérpretes
9 - Performance à distância (via web)
10 - Redes sonoras


Datas Importantes

Data limite de envio de todas as propostas
20 de julho de 2011

Divulgação dos trabalhos selecionados
até 25 de julho de 2011

Abertura do EIMAS 2011
13 de Setembro de 2011 – 20h
Museu de Arte Murilo Mendes (MAMM), Juiz de Fora - MG

Conferências, workshops e concertos EIMAS 2011
13-16 de Setembro – Juiz de Fora, MG
(Museu de Arte Murilo Mendes, Theatro Central e Instituto de Artes e Design da UFJF)
Ler mais

Concerto do Grupo de Percussão do Departamento de Artes da UFMT

INSTITUTO DE LINGUAGENS APRESENTA:

Concerto do Grupo de Percussão 
do Departamento de Artes da UFMT





Dia: 25 de Junho/11
20H30

Ingresos: 10,00 e 5,00 (meia)

Local: Teatro Universitário


Repertório:
  
1. Crystal Canon for Varèse (James Tenney)
2. Clapping Music (Steve Reich)
3. Araiô (Dimitre Cervo)
4. Trio per uno- (Jovan Nebojsa Zivkovic)
5. Membrana (Ronald Brown) -
6. Caminante del Mayab  (Guty Cardenas) 
7. Apollo e Diana (Alex Teixeira)
8. Take Five (Dave Brubeck)
9. Acalanto da Rosa (Claudio Santoro)
10. Iara e Uirapurú (Ney Rosauro)
11. Are going with me? (Pat Matheny)
13. Vous avez du feu?‏ (Emmanuel Sejourne)
14. Toccata Amazônica (Dimitre Cervo)  
15. Cerimonial (Paul Creston)  
16. Torunubá (Dimitre Cervo)  


O GRUPO DE PERCUSSÃO DO DEPARTAMENTO DE ARTES DA UFMT, exigi dos seus integrantes musicalidade para apresentar as melodias principais, determinar responsabilidades de preparação musical, guiar sutilezas da arte em música de câmara, são pilares para uma formação pedagógica e artística mais completa ao percussionista contemporâneo. Nesse sentido o grupo de percussão do Departamento de Artes da UFMT tem como proposta executar o repertório de vanguarda para instrumentos de percussão de forma artítisca-musical. Por outro lado, a manutenção dos equipamentos, paz social dentro do grupo (respeitar limites individuais pessoais e dos outros), rigor profissional em termos de horário, cuidados especial com nosso acervo, presença no palco e atitudes maduras, são tratados como conduta mínima diária dos integrantes. Além de seus concertos ao vivo, o Grupo também já participou em vários programas de TV, tendo como diretor o profº. Ms. Alex Teixeira. 

Membros:

Estela Ceregati

Wender Couto

Tarcísio Sobreira

Ricardo Kalan

John Stuart

Francisval Costa

Juliane Grisólia

Anderson Cardoso

Washington Luís

Diretor Artístico - ALEX PAULO TEIXEIRA DE SOUZA


Alex Paulo Teixeira de Souza, inícios seus estudos no Conservatório Municipal de Presidente Epitácio – SP onde concluiu com mérito o Curso Livre em Bateria e Percussão.  No ano de 2006 foi finalista pelo estado de Mato Groso através do programa Furnas Geração Musical. Atuou profissionalmente com músicos de renome nacional e internacional como: Leandro Carvalho, Celso Pixingua, Polaco, Carlos Malta, Djalma Lima, Marcos Arakaki, Carlos Corrales, David Gardner e Roberto Victorio, Maio Coope e Kimi Djabate, Sidnei Duarte, Ebinho Cardoso. Em 2008 participou de duas importantes turnês: Sonora Brasil homenageando Heitor Villa-Lobos e Concertos pelo Brasil realizado pelo Grupo Votorantim. Atualmente Teixeira é mestre pelo programa de Pós-Graduação da Universidade Federal de Mato Grosso (UFMT) em Estudos de Cultura Contemporânea (ECCO).

Visitem nosso blog:
http://www.percussaoufmt.blogspot.com/

Ler mais

Festival de Música de Ourinhos 2011


alt



Há onze anos o inverno ourinhense tem a paisagem enriquecida com a realização do Festival de Música. O evento reúne em Ourinhos centenas de músicos e educadores para uma semana de estudos e confraternização. O diferencial do evento está no espaço destinado à música popular, especialmente a instrumental, a preocupação com a qualidade pedagógica, a ênfase na divulgação da música brasileira, o envolvimento da cidade e o carinho dedicado a professores e alunos.

O Festival oferece 41 cursos, workshops, shows, exposições e exibição de filmes e tanto a proposta pedagógica como a programação artística tem sido marcadas pela diversidade. O evento é realizado pela Prefeitura Municipal de Ourinhos, através da Secretaria de Cultura, que elegeu como proposta inspiradora para os trabalhos em 2011 um diálogo com a cultura nordestina. A idéia se fortaleceu com a decisão de homenagear Luiz Gonzaga durante o XI Festival de Música, e através dele reverenciar essa cultura tão brasileira e pouco conhecida e vivenciada pelo sudeste do país.

A obra de Luiz Gonzaga e sua importância para a valorização da música e cultura nordestinas têm sido tema de pesquisa dos estudantes ourinhenses desde o início do ano. Além do compositor nordestino, o XI Festival de Música de Ourinhos também presta homenagem ao músico mineiro Edmundo Villani-Cortes. Pianista, compositor e arranjador, têm atuação intensa tanto na música de concerto como na popular.

Nos últimos dez anos, o Festival de Música de Ourinhos comprovou a importância da vontade política para realizar investimentos na área da cultura, favorecendo o envolvimento da cidade e a interação com outros setores da economia, além de reforçar o papel das ações culturais como alternativa eficiente para as políticas públicas voltadas à promoção do ser humano.


Outras informações

Os cursos acontecerão no período de 18 a 23 de julho de 2011, no Centro Cultural “Tom Jobim” e na EE. Profª.“Virginia Ramalho”, R. Gaspar Ricardo, 484 – Vila Nova Sá.

*No curso de Prática de Coro Infantil não há taxa de inscrição.

*O aluno inscrito no Curso de Didática do Coro Infantil terá direito a participar como ouvinte no curso de Prática de Coro Infantil.

Para o preenchimento das vagas ofertadas, serão observados os dados e a ordem de chegada das fichas de inscrição (E-mail ou Fax). A desistência da inscrição fica sob total responsabilidade do candidato, e não será efetuada a devolução da taxa de inscrição em nenhuma hipótese.

Quando o curso solicitado estiver com as vagas esgotadas, o aluno poderá optar por outro curso em que haja vaga, observando a compatibilidade de horários. Não haverá devolução da taxa de inscrição. Efetuada a inscrição o aluno não poderá mudar o curso escolhido.

♪      Os alunos matriculados na Escola Municipal de Música de Ourinhos (com frequência regular) terão 50% de desconto nas taxas de inscrição. É obrigatório constar na Ficha de Inscrição o carimbo da Escola Municipal de Música e a assinatura do Diretor da Escola, o aluno deve efetuar a sua inscrição conforme solicitado na página das Inscrições.
♪      Para o curso Prática de Orquestra, será realizado teste para instrumentistas se o número de inscritos por instrumentos for maior do que o exigido pelo maestro. O aluno será encaminhado para outro curso de sua escolha, desde que haja vaga disponível.
♪      Os participantes dos cursos de instrumentos deverão TRAZER ESTANTE DE PARTITURA, a organização do festival não fornece e nem empresta estantes.

- A Organização do XI FMO permite-se o direito de alterar horários de aulas para melhor conveniência dos cursos e professores, quando for o caso.
- O aluno que não comparecer até o segundo dia do início do curso em que está inscrito perderá o direito à vaga, a qual será redistribuída.
- A organização do XI FMO não se obriga a garantir aulas com professores da escolha do aluno.
- Os participantes poderão inscrever-se em até três cursos, observada a compatibilidade de horários.

Certificado

Após o término do festival, os alunos deverão enviar e-mail para garciamonica2005@yahoo.com.br, solicitando o Certificado, o qual será fornecido SOMENTE por e-mail, em até 20 dias úteis após a solicitação. É necessário ter 75% de freqüência no(s) curso(s) em que se inscreveu para ter direito ao Certificado. Não serão enviados certificados pelo correio.




Veja a programação completa de cada dia clicando nas figuras:








alt

alt




Ler mais

Semeador de orquestras

Semeador de orquestras

O maestro Murilo Alves é um dos mais dinâmicos profissionais da música matogrossense, com atuação na capital e em algumas cidades do interior



Para Murilo, não tem sentido ter orquestra sem plateia, e então ele se engajou também num trabalho de formação de público para a música orquestral, que vem dando certo
Martha Baptista
Da Reportagem

Formar músicos para orquestras sinfônicas é a bandeira principal do maestro Murilo Alves, um paranaense de 36 anos, que fez toda sua formação musical em Mato Grosso para onde se mudou aos cinco anos. Mas, como não tem sentido ter orquestra sem plateia, ele se engajou também num trabalho de formação de público para a música orquestral.

Essa missão tem levado o maestro e seus músicos a vários municípios mato-grossenses. Recentemente a Orquestra Jovem de Mato Grosso, integrada por músicos egressos do Projeto Ciranda e da Escola de Artes de Nova Mutum – duas frentes de trabalho de Murilo Alves – apresentou-se sob sua regência para uma plateia estimada em cerca de três mil pessoas num concerto promovido pela Universidade do Estado de Mato Grosso (Unemat), em Cáceres (a 210 km de Cuiabá).

“Foi emocionante! Em Cáceres pode acontecer o que já está acontecendo em Nova Mutum (a 250 km da capital, no Médio-Norte), onde a comunidade local buscou a parceria do poder público para formar músicos de orquestra. A Escola de Artes tem 150 alunos (de nove a 18 anos) e a orquestra já está se apresentando”, conta Murilo, que vai se empolgando à medida em que expõe seus planos e sonhos. Ele acredita que quando se trabalha na formação de uma orquestra sinfônica está se capacitando músicos para atuar em várias frentes: desde um grupo de pagode a um quinteto de metais ou um quarteto de cordas, do popular ao erudito.

UNIVERSO SINFÔNICO

O trabalho com educação musical começou há uma década em Cuiabá e alguns ex-alunos do Projeto Ciranda, hoje presidido por Murilo Alves, estão tocando profissionalmente e auxiliando o mestre na difusão dos conhecimentos pelo interior. “O que mais me emociona e me motiva é ver essa geração começando a repassar seus conhecimentos”, conta o maestro, cujo maior sonho é criar núcleos orquestrais em vários municípios e ter uma grande orquestra sinfônica estadual para receber os músicos.

Como Murilo não é homem de ficar só no plano dos sonhos, ele já está se mexendo para promover em Cuiabá, até o final deste ano um grande concerto da Orquestra Jovem de Mato Grosso, com aproximadamente 150 músicos procedentes da capital e do interior “para mostrar essa força” do universo sinfônico. Outro plano, acrescenta, cujas sementes já foram lançadas, é criar um curso de bacharelado em música através da Unemat. “Está se criando uma demanda por bacharéis em música”, acredita.

CONCERTOS DIDÁTICOS

O dia de Murilo Alves é curto para todas as atividades da qual participa: curso para regência de bandas (em parceira com a Secretaria de Estado de Cultura) e a série de concertos didáticos da Orquestra do Estado de Mato Grosso (OEMT), que estão acontecendo em Cuiabá e alguns municípios do interior.

Os concertos didáticos fazem parte da temporada oficial da OEMT, cuja direção artística é de Leandro Carvalho, e visam justamente à formação de um público jovem para a música orquestral. Eles representam uma oportunidade única para estudantes (de escolas públicas e particulares) assistirem a um concerto especialmente concebido para sua faixa etária. Nesta quinta temporada, a OEMT decidiu apresentar a “Ópera dos três vinténs”, de Bertold Brecht e Kurt Weill. O espetáculo tem direção cênica de Juliana Capilé e duas atrizes – interpretando personagens da peça – tentam contar um pouco da famosa história de Brecht (que serviu de inspiração para “A ópera do Malandro”, de Chico Buarque de Hollanda), enquanto a orquestra ataca com os belos temas de Weill.

Antes das apresentações, Murilo fez oficinas com os professores das escolas e distribuiu um kit sobre a obra, de modo a preparar seus alunos para apreciar mais o espetáculo. Toda essa preocupação certamente tem a ver com a formação do maestro, que se graduou em Música (licenciatura) na Universidade Federal de Mato Grosso (UFMT), fez mestrado na instituição e destaca dois professores em sua formação: Flávia Vieira na graduação e Roberto Vitorio (seu orientador de mestrado). “Eles me ensinaram o caminho das pedras”, diz. Murilo continua investindo em sua formação: há cinco anos faz curso de férias em Londrina com o maestro Daisuke Sogo, regente da Filarmônica de Tóquio, e com o português Osvaldo Ferreira, titular da Sinfônica de Curitiba. Realmente ele respira música orquestral 24 horas por dia! 
Ler mais
Assinar: Postagens (Atom)
 
Site Meter